![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
bibliolater"Если мне представилась бы возможность пойти на свидание с каким-нибудь женским персонажем из истории искусства, я бы выбрал маркграфиню Уту из Наумбурга - статую, украшающую собор этого города".
"Wenn ich ein weibliches Geschöpf aus der Kulturgeschichte treffen wollte, dann Uta von Naumburg …"
Из интервью Умберто Эко газете "Süddeutsche Zeitung" в связи с выходом книги «История красоты»
"Две с лишним тысячи лет назад уже жил Архимед, а затем Платон, а тысячу лет назад жил Авиценна, а триста лет назад — Ньютон. Неподалеку от этого замка был Наумбургский собор и в нем статуи, сделанные неизвестным мастером в XIII веке. Имя мастера не сохранилось, а имя женщины, которую он лепил, сохранилось. Ее звали Ута. Она придерживает сползающий плащ, рука ее закрывает воротником часть лица знакомым жестом....И лицо Уты было той же красоты и нежности, которую может выразить либо поэзия, либо фотография, ничем другим, даже музыкой, не рассказать про ее лицо. ..
В сером камне дома возникали черты Уты, ее прекрасное лицо. Я подумал, что наумбургский мастер никогда не видел ни маркграфини Уты, ни ее супруга Эккехарда, ни Реглинды. Они жили задолго до него. Тогда не существовало ни фотографий, ни портретов. Какой она была на самом деле, Ута?"
Даниил Гранин «Прекрасная Ута»
Западный хор
Западный хор собора в готическом стиле был возведен в 1245-1260 годах. Автором этого великолепного сооружения является анонимный архитектор и скульптор, известный как Наумбургкий мастер. Взаимодействие архитектуры, скульптуры и витражей, созданное рукой скульптора-архитектора, является шедевром человеческого творчества.
Артель мастеров из Наумбурга продолжила достижения мастеров Бамберга, но придала позднероманской скульптуре новые черты. Работе этой артели приписывают скульптурные ансамбли в Майнце, самом Наумбурге и в Майсене. Наумбургский мастер и его мастерская, основанная в начале XIII века, раскрывают культурный обмен, существовавший в Европе уже в средние века, так как следы цеха строителей и каменотёсов можно проследить от северо-западной Франции через Германию до юго-западной Европы.
Западный хор собора, который представляет собой ярчайший образец синтеза архитектуры и скульптуры зрелой готики. В западном хоре привлекают внимание огромные витражные окна и высокие готические своды.
Интерьер западного хора украшен полихромными статуями двенадцати основателей собора (донаторов), леттнер украшен резным каменным рельефом "Страсти Христовы", признанными "одной из самых важных работ раннего готического искусства в Германии".
Шедеврами готической скульптуры являются, расположенные полукругом на втором ярусе хора, двенадцать фигур донаторов храма, среди которых выделяются парные фигуры маркграфа Майсена Эккехарда II и маркграфини Уты фон Балленштедт (1250—1260-е годы). Скульптурное изображение Уты считается иконой готической скульптуры, а сама Ута фон Балленштедт признана символом "самой красивой женщины Средневековья".
На городском сайте Наумбурга я нашла схему расположения двенадцати фигур донаторов собора — по шесть с каждой стороны.
Но я решила показать скульптуры по часовой стрелке. Эти фигуры обычно называют донаторы, по немецки Stifter. Точнее было бы назвать их основателями собора. Скульптуры основателей собора включают четыре супружеские пары и четыре мужские фигуры из семьи маркграфов Майсена или дворянских семей Центральной Германии XI века.
Изображены: графиня Гербург — жена графа Дитриха (Gräfin Gerburg), граф Конрад (Graf Konrad von Landsberg), маркграф Герман и маркграфиня Реглиндис (Markgraf Hermann von Meißen mit Gemalin Reglindis), граф Дитмар (Graf Dietmar von Billung), Граф Сыззо (Graf Syzzo von Thüringen), Граф Вильхельм фон Камбург — муж графини Гепы (Graf Wilhelm von Camburg), Граф Тимо фон Кистритц (Graf Thimo von Kistritz), маркграф Эккехард II и маркграфиня Ута (Markgraf Ekkehard II mit Gemalin Uta von Ballenstedt), графиня Гепа - жена графа Вильхельма (Gräfin Gepa von Seeburg), граф Дитрих фон Брена - муж графини Гербург (Dietrich III von Brehna).
Все двенадцать фигур уникальны, они пленяют своим необычайным художественным качеством и поражают своей живостью, реализмом и выразительностью. Из этого ансамбля выделяется Юта, она кажется грациозной, возвышенной, решительной и в то же время ранимой и загадочной.
Графиня Гербург(Gräfin Gerburg) — жена графа Дитриха
Граф Конрад фон Ландсберг (Graf Konrad von Landsberg), племянник двух братьев-маркграфов майсенских и брат Тимо фон Кистритца (предполагается, что статуя Конрада не была сделана наумбургским мастером).
Маркграф Герман и маркграфиня Реглиндис (Markgraf Hermann von Meißen mit Gemalin Reglindis)
Герман был старшим, Эккехард младшим из двух братьев-маркграфов. В изображении статуй все, кажется, наоборот - возможно, как указание на то, что Эккехард прожил дольше и был политически важнее, чем его старший брат (Эккехард стал в 1032 году соправителем брата. Герман умер в 1038 году, Эккехард умер в 1046 году).
Жена маркграфа Германа, Реглиндис, была дочерью герцога (затем) короля Польши Болеслава I.
О Реглиндис данные противоречивые: родилась около 989 года, вышла замуж за маркграфа Германа в 1002 году, умерла согласно одному источнику после 21 марта 1016 года, согласно другому источнику умерла в родах в 1005 или 1007 году, согласно еще одному источнику умерла в 1014 году.
Граф Дитмар или Титмар фон Биллунг (Graf Dietmar (Thietmar) von Billung)
На его щите написано "Dietmarus comes occisus" (Дитмар, который был убит). Дитмар был двоюродным братом маркграфов Германа и Эккехарда.
Граф Сыззо фон Шварцбург-Кефернбург (Graf Syzzo von Thüringen, Graf von Schwarzburg-Käfernburg), покровитель Наумбургского епископства. Eго брат был епископ Наумбургский Хильдевард, чье надгробие в соборе также было создано наумбургским мастером.
Граф Вильхельм фон Камбург (Graf Wilhelm von Camburg) — муж графини Гепы
Граф Тимо фон Кистритц (Graf Thimo von Kistritz),
На его щите Тимо написано "Thimo de kistericz, qui dedit ecclesiae septem villas" - Тимо фон Кистриц пожертвовал церкви в Наумбурге семь поместий.
Маркграф Эккехард II и маркграфиня Ута ( Markgraf Ekkehard II mit Gemalin Uta von Ballenstedt)
Маркграф Герман умер, не оставив наследников, и его брат Эккехард II унаследовал его власть. Жена Эккехарда II Ута была графиней фон Балленштедт.
Графиня Гепа (Gräfin Gepa von Seeburg) - жена графа Вильхельма фон Камбург.
Согласно более старым источникам, эта скульптура представляет не Гепу, а Адельхайду, которая была настоятельницей монастыря в Гернроде, и также соучредительницей собора.
Граф Дитрих фон Брена (Dietrich III von Brehna) - муж графини Гербург.
*****
О Западном хоре — в главе «Готическое искусство» во Всеобщей истории искусств (Том 2, книга первая)
Скульптуры Наумбургского собора, созданные через много лет после смерти портретируемых, не могли иметь сходства. Замечательный ансамбль наумбургских фигур — это скорее скульптурная галлерея наиболее типичных для общества того времени человеческих характеров. Статуи донаторов — изображения феодальных властителей, но раболепное отношение к знати и фальшивая идеализация чужды художнику наумбургского цикла. Он изображал мужчин и женщин, облеченных всеми атрибутами своего сана, но прежде всего это самостоятельные характеры, стоявшие на вершине общественной лестницы и потому еще более открытые всем бурям своего сурового времени.
Замысел художника заключался в создании ансамбля, а не группы отдельных мемориальных статуй, показывает характер размещения скульптур в пространстве хора. Они поставлены так, чтобы можно было охватить взглядом целое, и потому зритель, стоящий у арки входа, откуда ему открывается вся скульптурная группа, видит каждую фигуру в наиболее благоприятном для нее аспекте. Статуи поставлены таким образом, чтобы одна не заслоняла другую в ущерб общему впечатлению. Особенно это относится к парным статуям Эккегарда и Уты, Германа и Реглинды. Статуя Реглинды и Эккегарда, стоящие дальше от зрителя, несколько выдвинуты вперед. Благодаря Этому в парных статуях, особенно в группе Уты и Эккегарда, цельность художественного впечатления для зрителя, охватывающего взглядом все пространство хора, усиливается. Вообще в парных группах и во всем ансамбле наумбургских статуй отсутствует часто встречающийся в средневековой скульптуре однообразный параллелизм форм. Наоборот, здесь все рассчитано на зрительное впечатление, охватывающее всю картину в ее целостности и многообразии. Хрупкая женственность Уты рядом с мужественным достоинством ее супруга Эккегарда образует выразительный контраст, но он смягчен некоторыми общими чертами движения рук и падающих складок в обеих фигурах.
Контраст является одним из главных композиционных и образных принципов гениального наумбургского мастера, и этот принцип проходит через все стороны художественного целого. Каждая из статуй одной пары как бы противопоставлена внутренне и внешне статуям другой пары. Мужественный Эккегард противостоит созерцательно настроенному, меланхоличному Герману; сосредоточенному в себе образу Уты соответствует более простой и народный, более жизнерадостный тип Реглинды. В каждой паре есть такое противопоставление. Образ сильной женщины сопоставлен с образом более слабого мужчины, и наоборот. В других статуях наумбургского цикла разработка характеров и формы их выражения также образует сложную систему контрастов и созвучий. Эти отношения развиваются и внутри одного и того же образа. Так, например, в образе маркграфа Зиццо бросается в глаза противоречие между спокойствием его массивной фигуры и необычной энергией взгляда и выражения лица. Контрасты и соответствия проводятся не только по отношению к характерам, типам, выражениям лиц и движениям, но и в отношении выбора одежды, расположения складок, то более простого и спокойного, то прихотливо разнообразного и т. д. В целом двенадцать фигур наумбургского цикла образуют необыкновенно богатую оттенками пластическую мелодию. Внутренний драматизм ансамбля превращает его как бы в немую сцену, и это даже вызвало у некоторых ученых предположение о едином сюжете, общей психологической драме, связывающей фигуры. Если для таких гипотез нет достаточного основания, то, во всяком случае, скульптурный цикл наумбургского собора задуман и выполнен как единое художественное целое.
Это единство усиливается также органическим синтезом скульптуры и зодчества. Исследователи немецкой средневековой пластики не оставили без внимания тот факт, что статуи наумбургского цикла расположены, так сказать, по силовым линиям занимаемого архитектурного пространства, а именно у несущих столбов (за исключением двух фигур, установленных позднее). Парные статуи поставлены в наиболее значительных пунктах архитектурной конструкции — там, где прямоугольник хора переходит в полигональную фигуру, замыкающую его. Отдельные статуи отмечают менее значительные, но все же важные для архитектуры сочленения. Скульптура пропорционально делит пространство хора, подчеркивает равновесие отношений высоты и ширины, образует своего рода образные центры, к которым устремляется внимание зрителя. Масштабы архитектурной рамки приведены в соответствие с величиной человеческих фигур. Этому способствует также небольшой обход, оставленный позади скульптур. Такое глубокое соответствие между зодчеством и пластикой в Наумбургском соборе привело к вполне обоснованному предположению, что гениальный скульптор был одновременно и зодчим и что под его руководством были исполнены все работы по возведению хора и украшению его.
Идеи, вдохновившие наумбургского мастера, были господствовавшими идеями его времени. В конце 12 в. власть германских императоров ослабела, поднялось значение князей, особенно в пограничных марках (где полнота и авторитет княжеской власти обусловливались в очень большой степени военной необходимостью). В союзе с князьями выступала церковь, и этот союз запечатлен в общей программе наумбургского цикла, ставившей светских властителей в то положение, которое прежде религиозная идеология оставляла только за пророками и подвижниками.
Однако если такова была идейная программа наумбургского цикла, то действительное содержание его художественных образов носит широкий, более человечный и народный характер. Люди, изображенные наумбургским мастером, не имеют ничего общего с условными символами господства, аристократической манерности, лицемерной набожности и милосердия. Это сильные, мужественные, много испытавшие люди, несущие на себе тяжкое бремя ответственности.
Отсутствие внешней идеализации тесно связано с глубокой жизненной характерностью каждой личности, изображенной резцом наумбургского мастера. Это тип и вместе с тем живая личность, рассказывающая свою историю. Лица всех наумбургских статуй полны своеобразного глубокого чувства, овеяны мыслью, отмечены разнообразными проявлениями человечности. Замечательна также художественная обработка рук; в них много психологической выразительности. Вообще психологический драматизму присущий всему ансамблю и достигающий своей высшей точки в фигуре маркграфини Уты, является одним из замечательных признаков зарождения в пределах готики психологически более дифференцированного художественного чувства.
Удивительно, с какой внутренней силой глубокое духовное содержание искусства наумбургского мастера побеждает камень. Это сказывается не только в благородно обобщенных и вместе с тем чрезвычайно индивидуальных чертах, передающих живое выражение лип, но и в обработке складок одежды, свободно повторяющих движение, органичную стройность и богатство телесных форм. Искусство скульптора здесь стоит на грани строгой простоты и свободной грации, не переходит в манерность, свойственную многим созданиям позднейшей готики.
*****
В 1933 году Н.К.Рерих написал картину "Держательница Мира".
На фоне неба и снежных вершин изображена прекрасная женщина. На плечах красный плащ, ниспадающий к ногам. На голове убор, напоминающий корону. В одной руке ларец. Другой рукой характерным жестом она придерживает высокий ворот плаща. Рерих в облике Держательницы Мира изобразил скульптуру маркграфини Уты из Наумбургского собора»
Часть 1 - Внешний вид Наумбургского собора, история строительства; перила, созданные Генрихом Апелем.
Часть 2 - Главный неф, Восточный леттнер и хор, Крипта.
Часть 3 - Западный леттнер.
Окончание следует
"Wenn ich ein weibliches Geschöpf aus der Kulturgeschichte treffen wollte, dann Uta von Naumburg …"
Из интервью Умберто Эко газете "Süddeutsche Zeitung" в связи с выходом книги «История красоты»
"Две с лишним тысячи лет назад уже жил Архимед, а затем Платон, а тысячу лет назад жил Авиценна, а триста лет назад — Ньютон. Неподалеку от этого замка был Наумбургский собор и в нем статуи, сделанные неизвестным мастером в XIII веке. Имя мастера не сохранилось, а имя женщины, которую он лепил, сохранилось. Ее звали Ута. Она придерживает сползающий плащ, рука ее закрывает воротником часть лица знакомым жестом....И лицо Уты было той же красоты и нежности, которую может выразить либо поэзия, либо фотография, ничем другим, даже музыкой, не рассказать про ее лицо. ..
В сером камне дома возникали черты Уты, ее прекрасное лицо. Я подумал, что наумбургский мастер никогда не видел ни маркграфини Уты, ни ее супруга Эккехарда, ни Реглинды. Они жили задолго до него. Тогда не существовало ни фотографий, ни портретов. Какой она была на самом деле, Ута?"
Даниил Гранин «Прекрасная Ута»
Западный хор
Западный хор собора в готическом стиле был возведен в 1245-1260 годах. Автором этого великолепного сооружения является анонимный архитектор и скульптор, известный как Наумбургкий мастер. Взаимодействие архитектуры, скульптуры и витражей, созданное рукой скульптора-архитектора, является шедевром человеческого творчества.
Артель мастеров из Наумбурга продолжила достижения мастеров Бамберга, но придала позднероманской скульптуре новые черты. Работе этой артели приписывают скульптурные ансамбли в Майнце, самом Наумбурге и в Майсене. Наумбургский мастер и его мастерская, основанная в начале XIII века, раскрывают культурный обмен, существовавший в Европе уже в средние века, так как следы цеха строителей и каменотёсов можно проследить от северо-западной Франции через Германию до юго-западной Европы.
Западный хор собора, который представляет собой ярчайший образец синтеза архитектуры и скульптуры зрелой готики. В западном хоре привлекают внимание огромные витражные окна и высокие готические своды.
Интерьер западного хора украшен полихромными статуями двенадцати основателей собора (донаторов), леттнер украшен резным каменным рельефом "Страсти Христовы", признанными "одной из самых важных работ раннего готического искусства в Германии".
Шедеврами готической скульптуры являются, расположенные полукругом на втором ярусе хора, двенадцать фигур донаторов храма, среди которых выделяются парные фигуры маркграфа Майсена Эккехарда II и маркграфини Уты фон Балленштедт (1250—1260-е годы). Скульптурное изображение Уты считается иконой готической скульптуры, а сама Ута фон Балленштедт признана символом "самой красивой женщины Средневековья".
На городском сайте Наумбурга я нашла схему расположения двенадцати фигур донаторов собора — по шесть с каждой стороны.
Но я решила показать скульптуры по часовой стрелке. Эти фигуры обычно называют донаторы, по немецки Stifter. Точнее было бы назвать их основателями собора. Скульптуры основателей собора включают четыре супружеские пары и четыре мужские фигуры из семьи маркграфов Майсена или дворянских семей Центральной Германии XI века.
Изображены: графиня Гербург — жена графа Дитриха (Gräfin Gerburg), граф Конрад (Graf Konrad von Landsberg), маркграф Герман и маркграфиня Реглиндис (Markgraf Hermann von Meißen mit Gemalin Reglindis), граф Дитмар (Graf Dietmar von Billung), Граф Сыззо (Graf Syzzo von Thüringen), Граф Вильхельм фон Камбург — муж графини Гепы (Graf Wilhelm von Camburg), Граф Тимо фон Кистритц (Graf Thimo von Kistritz), маркграф Эккехард II и маркграфиня Ута (Markgraf Ekkehard II mit Gemalin Uta von Ballenstedt), графиня Гепа - жена графа Вильхельма (Gräfin Gepa von Seeburg), граф Дитрих фон Брена - муж графини Гербург (Dietrich III von Brehna).
Все двенадцать фигур уникальны, они пленяют своим необычайным художественным качеством и поражают своей живостью, реализмом и выразительностью. Из этого ансамбля выделяется Юта, она кажется грациозной, возвышенной, решительной и в то же время ранимой и загадочной.
Графиня Гербург(Gräfin Gerburg) — жена графа Дитриха
Граф Конрад фон Ландсберг (Graf Konrad von Landsberg), племянник двух братьев-маркграфов майсенских и брат Тимо фон Кистритца (предполагается, что статуя Конрада не была сделана наумбургским мастером).
Маркграф Герман и маркграфиня Реглиндис (Markgraf Hermann von Meißen mit Gemalin Reglindis)
Герман был старшим, Эккехард младшим из двух братьев-маркграфов. В изображении статуй все, кажется, наоборот - возможно, как указание на то, что Эккехард прожил дольше и был политически важнее, чем его старший брат (Эккехард стал в 1032 году соправителем брата. Герман умер в 1038 году, Эккехард умер в 1046 году).
Жена маркграфа Германа, Реглиндис, была дочерью герцога (затем) короля Польши Болеслава I.
О Реглиндис данные противоречивые: родилась около 989 года, вышла замуж за маркграфа Германа в 1002 году, умерла согласно одному источнику после 21 марта 1016 года, согласно другому источнику умерла в родах в 1005 или 1007 году, согласно еще одному источнику умерла в 1014 году.
Граф Дитмар или Титмар фон Биллунг (Graf Dietmar (Thietmar) von Billung)
На его щите написано "Dietmarus comes occisus" (Дитмар, который был убит). Дитмар был двоюродным братом маркграфов Германа и Эккехарда.
Граф Сыззо фон Шварцбург-Кефернбург (Graf Syzzo von Thüringen, Graf von Schwarzburg-Käfernburg), покровитель Наумбургского епископства. Eго брат был епископ Наумбургский Хильдевард, чье надгробие в соборе также было создано наумбургским мастером.
Граф Вильхельм фон Камбург (Graf Wilhelm von Camburg) — муж графини Гепы
Граф Тимо фон Кистритц (Graf Thimo von Kistritz),
На его щите Тимо написано "Thimo de kistericz, qui dedit ecclesiae septem villas" - Тимо фон Кистриц пожертвовал церкви в Наумбурге семь поместий.
Маркграф Эккехард II и маркграфиня Ута ( Markgraf Ekkehard II mit Gemalin Uta von Ballenstedt)
Маркграф Герман умер, не оставив наследников, и его брат Эккехард II унаследовал его власть. Жена Эккехарда II Ута была графиней фон Балленштедт.
Графиня Гепа (Gräfin Gepa von Seeburg) - жена графа Вильхельма фон Камбург.
Согласно более старым источникам, эта скульптура представляет не Гепу, а Адельхайду, которая была настоятельницей монастыря в Гернроде, и также соучредительницей собора.
Граф Дитрих фон Брена (Dietrich III von Brehna) - муж графини Гербург.
*****
О Западном хоре — в главе «Готическое искусство» во Всеобщей истории искусств (Том 2, книга первая)
Скульптуры Наумбургского собора, созданные через много лет после смерти портретируемых, не могли иметь сходства. Замечательный ансамбль наумбургских фигур — это скорее скульптурная галлерея наиболее типичных для общества того времени человеческих характеров. Статуи донаторов — изображения феодальных властителей, но раболепное отношение к знати и фальшивая идеализация чужды художнику наумбургского цикла. Он изображал мужчин и женщин, облеченных всеми атрибутами своего сана, но прежде всего это самостоятельные характеры, стоявшие на вершине общественной лестницы и потому еще более открытые всем бурям своего сурового времени.
Замысел художника заключался в создании ансамбля, а не группы отдельных мемориальных статуй, показывает характер размещения скульптур в пространстве хора. Они поставлены так, чтобы можно было охватить взглядом целое, и потому зритель, стоящий у арки входа, откуда ему открывается вся скульптурная группа, видит каждую фигуру в наиболее благоприятном для нее аспекте. Статуи поставлены таким образом, чтобы одна не заслоняла другую в ущерб общему впечатлению. Особенно это относится к парным статуям Эккегарда и Уты, Германа и Реглинды. Статуя Реглинды и Эккегарда, стоящие дальше от зрителя, несколько выдвинуты вперед. Благодаря Этому в парных статуях, особенно в группе Уты и Эккегарда, цельность художественного впечатления для зрителя, охватывающего взглядом все пространство хора, усиливается. Вообще в парных группах и во всем ансамбле наумбургских статуй отсутствует часто встречающийся в средневековой скульптуре однообразный параллелизм форм. Наоборот, здесь все рассчитано на зрительное впечатление, охватывающее всю картину в ее целостности и многообразии. Хрупкая женственность Уты рядом с мужественным достоинством ее супруга Эккегарда образует выразительный контраст, но он смягчен некоторыми общими чертами движения рук и падающих складок в обеих фигурах.
Контраст является одним из главных композиционных и образных принципов гениального наумбургского мастера, и этот принцип проходит через все стороны художественного целого. Каждая из статуй одной пары как бы противопоставлена внутренне и внешне статуям другой пары. Мужественный Эккегард противостоит созерцательно настроенному, меланхоличному Герману; сосредоточенному в себе образу Уты соответствует более простой и народный, более жизнерадостный тип Реглинды. В каждой паре есть такое противопоставление. Образ сильной женщины сопоставлен с образом более слабого мужчины, и наоборот. В других статуях наумбургского цикла разработка характеров и формы их выражения также образует сложную систему контрастов и созвучий. Эти отношения развиваются и внутри одного и того же образа. Так, например, в образе маркграфа Зиццо бросается в глаза противоречие между спокойствием его массивной фигуры и необычной энергией взгляда и выражения лица. Контрасты и соответствия проводятся не только по отношению к характерам, типам, выражениям лиц и движениям, но и в отношении выбора одежды, расположения складок, то более простого и спокойного, то прихотливо разнообразного и т. д. В целом двенадцать фигур наумбургского цикла образуют необыкновенно богатую оттенками пластическую мелодию. Внутренний драматизм ансамбля превращает его как бы в немую сцену, и это даже вызвало у некоторых ученых предположение о едином сюжете, общей психологической драме, связывающей фигуры. Если для таких гипотез нет достаточного основания, то, во всяком случае, скульптурный цикл наумбургского собора задуман и выполнен как единое художественное целое.
Это единство усиливается также органическим синтезом скульптуры и зодчества. Исследователи немецкой средневековой пластики не оставили без внимания тот факт, что статуи наумбургского цикла расположены, так сказать, по силовым линиям занимаемого архитектурного пространства, а именно у несущих столбов (за исключением двух фигур, установленных позднее). Парные статуи поставлены в наиболее значительных пунктах архитектурной конструкции — там, где прямоугольник хора переходит в полигональную фигуру, замыкающую его. Отдельные статуи отмечают менее значительные, но все же важные для архитектуры сочленения. Скульптура пропорционально делит пространство хора, подчеркивает равновесие отношений высоты и ширины, образует своего рода образные центры, к которым устремляется внимание зрителя. Масштабы архитектурной рамки приведены в соответствие с величиной человеческих фигур. Этому способствует также небольшой обход, оставленный позади скульптур. Такое глубокое соответствие между зодчеством и пластикой в Наумбургском соборе привело к вполне обоснованному предположению, что гениальный скульптор был одновременно и зодчим и что под его руководством были исполнены все работы по возведению хора и украшению его.
Идеи, вдохновившие наумбургского мастера, были господствовавшими идеями его времени. В конце 12 в. власть германских императоров ослабела, поднялось значение князей, особенно в пограничных марках (где полнота и авторитет княжеской власти обусловливались в очень большой степени военной необходимостью). В союзе с князьями выступала церковь, и этот союз запечатлен в общей программе наумбургского цикла, ставившей светских властителей в то положение, которое прежде религиозная идеология оставляла только за пророками и подвижниками.
Однако если такова была идейная программа наумбургского цикла, то действительное содержание его художественных образов носит широкий, более человечный и народный характер. Люди, изображенные наумбургским мастером, не имеют ничего общего с условными символами господства, аристократической манерности, лицемерной набожности и милосердия. Это сильные, мужественные, много испытавшие люди, несущие на себе тяжкое бремя ответственности.
Отсутствие внешней идеализации тесно связано с глубокой жизненной характерностью каждой личности, изображенной резцом наумбургского мастера. Это тип и вместе с тем живая личность, рассказывающая свою историю. Лица всех наумбургских статуй полны своеобразного глубокого чувства, овеяны мыслью, отмечены разнообразными проявлениями человечности. Замечательна также художественная обработка рук; в них много психологической выразительности. Вообще психологический драматизму присущий всему ансамблю и достигающий своей высшей точки в фигуре маркграфини Уты, является одним из замечательных признаков зарождения в пределах готики психологически более дифференцированного художественного чувства.
Удивительно, с какой внутренней силой глубокое духовное содержание искусства наумбургского мастера побеждает камень. Это сказывается не только в благородно обобщенных и вместе с тем чрезвычайно индивидуальных чертах, передающих живое выражение лип, но и в обработке складок одежды, свободно повторяющих движение, органичную стройность и богатство телесных форм. Искусство скульптора здесь стоит на грани строгой простоты и свободной грации, не переходит в манерность, свойственную многим созданиям позднейшей готики.
*****
В 1933 году Н.К.Рерих написал картину "Держательница Мира".
На фоне неба и снежных вершин изображена прекрасная женщина. На плечах красный плащ, ниспадающий к ногам. На голове убор, напоминающий корону. В одной руке ларец. Другой рукой характерным жестом она придерживает высокий ворот плаща. Рерих в облике Держательницы Мира изобразил скульптуру маркграфини Уты из Наумбургского собора»
Часть 1 - Внешний вид Наумбургского собора, история строительства; перила, созданные Генрихом Апелем.
Часть 2 - Главный неф, Восточный леттнер и хор, Крипта.
Часть 3 - Западный леттнер.
Окончание следует
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2022-11-20 08:11 am (UTC)no subject
Date: 2022-11-20 08:19 am (UTC)Да, Реглинда/Реглиндис живая, земная и веселая. Но какие они обе были на самом деле никто не знает. Знал ли Наумбургский мастер биографию Реглиндис?
И как выглядели остальные — тоже неизвестно.
no subject
Date: 2022-11-20 08:52 am (UTC)Да понятно, что тут чистая фантазия автора, но тем не менее впечатление такое)
no subject
Date: 2022-11-20 08:58 am (UTC)Реглинда почти на всех производит впечатление живой и озорной женщины.
Видимо портретов не было, или они не сохранились. Мне интересно, были ли известны Наумбургскому мастеру годы жизни Реглинды. На меня они произвели грустное впечатление.
no subject
Date: 2022-11-20 09:12 am (UTC)Прожила мало, но весело?
no subject
Date: 2022-11-20 09:17 am (UTC)Надеюсь, что весело и в любви (муж ее надолго пережил. Годы жизни Германа ок. 980 — 1 ноября 1038). (https://ru.wikipedia.org/wiki/1038)
no subject
Date: 2022-11-20 08:24 pm (UTC)О воспроизведении ее Рерихом я впервые у вас узнала. Я не люблю его, но это не имеет значения.
Спасибо за интересный пост.
no subject
Date: 2022-11-20 08:58 pm (UTC)Я прочитала Ваш пост. К сожалению, о Монтебелло нигде не упоминается — я прочитала довольно много о Соборе, Уте и других донаторах.
Мне кажется, это почти мифические фигуры. В одной из прочитанных мной статей описывается одно из изображений в Майнце, которое приписывают автопортрету Наумбургского мастера. Насколько это реально?
Уту признали готической "иконой" давно, до прихода нацизма. Выбор Диснея мне непонятен.
no subject
Date: 2022-11-21 10:21 am (UTC)Я интересуюсь искусством с молодых лет, проведенных в Советском Союзе. Имя и образ Юты/Уты мне были неизвестны. Я не думаю, что Юта намного более известна русскому ценителю искусства чем советскому, несмотря на открытие границ. О ней нужно больше знать как американскому любителю, так и российскому.
Титул Монтебелло я уже называла — бывший директор моего любимого музея Метрополитен. Он родился и часть детства провел во Франции, потом его семья переехала в Штаты. Первый язык его французский. Я нерадиво и неусердно учу французский, видимо по этим двум причинам называю Уту Ютой. Это я оправдываюсь :) простите.
no subject
Date: 2022-11-21 07:00 pm (UTC)Я погуглила и повикипедила о Монтебелло, его книга меня тоже заинтересовала. Спрошу в университетской библиотеке, можно ли заказать.
Я тоже интересуюсь искусством с молодых лет (тоже проведенных в Советском Союзе). Об Уте я впервые прочитала в сборнике повестей Даниила Гранина. Но тогда мечтать о Наумбурге не приходилось. Вместе с тем, моя подруга, которой я показывала фотографии, сказала, что она читала об Уте в учебнике истории в 5-м классе. Я этого не помню.
PS. Вы могли не знать, что Ута (Uta) и Юта (Jutta) два разных имени.
no subject
Date: 2022-11-21 08:19 pm (UTC)Обдумывая Монтебелло, я пришла к выводу, что суть работы директора музея — выбивать деньги на покупки предметов искусства и решать какие именно предметы покупать.
Кстати, Монтебелло можно увидеть на ютьюбе. Давненько я уже его там не наблюдала, но были и такие времена.
no subject
Date: 2022-11-21 09:26 pm (UTC)no subject
Date: 2022-11-27 02:39 pm (UTC)Читаю с запозданием простите. Ута конечно невероятно хороша, я ее в первый раз увидела (на картинке, не вживую) лет 10 назад. Но вы поместили картину Рериха и я вспомнила, значит я ее знала с детства, а потом увидела и было припоминание на подсознательном уровне. Я в раннем детстве, любила листать два альбома Рериха, так играла.
Спасибо вам огромное за красоту, за очень интересные цитаты и за то, что открыли во мне еще кусочек меня. По имени Ута.
no subject
Date: 2022-11-27 03:06 pm (UTC)Я узнала об Уте из повести Даниила Гранина и мечтала увидеть. Моя подруга говорит, что об Уте было написано в школьном учебнике истории для 5-го класса. Но я этого не помню. Подруга очень начитанная и всегда интересовалась историей, может быть она читала, будучи в 5-м классе.
Цитата Умберто Эко встречается в разных вариантах. Я хочу найти первоисточник — само интервью.
Я позже еще вернусь к Наумбургскому собору и спору об алтаре в западной части и к возможному автопортрету Наумбургского мастера.