Прогулки по Парме (5). Дуомо ди Парма
Jun. 1st, 2025 11:19 pm"Замечательные фрески Корреджо задержали меня в Парме, городе, во всех прочих отношениях довольно ничтожном."
Стендаль «Рим, Неаполь и Флоренция»
"Купольная фреска напомнила Марии-Луизе одну из картин Корреджо в Парме, а воспоминание о родной Парме всегда было ей приятно."
Лион Фейхтвангер «Гойя, или Тяжкий путь познания»

Дуомо ди Парма - Duomo di Parma / Кафедральный собор Пармы - Cattedrale di Santa Maria Assunta
"Как остров среди все нивелирующих волн современности высится обширный романский собор, с огромными химерами у входа, с башней кампаниле и диковинным баптистерием. Здесь чувствуешь «разрыв времен», которому не удивился бы во всякой иной стране, кроме Италии, где не дает ощущать этого ни живая и деятельная Тоскана, ни даже промышленная и деловая Ломбардия. Собор и баптистерий полны живописью и очень старыми рельефами, которые, быть может, показались бы интереснее, не будь они в Парме. И пармская галерея, быть может, возымела бы совсем другую репутацию, не окажись она в стенах этого лишенного обаяния города."
Павел Муратов «Образы Италии»
В V или VI веках на месте современной пьяцца Дуомо была построена большая базилика — предположительно, трехнефная, с мозаичными полами и мраморным интерьером. До нашего времени от базилики сохранились только фрагмент мозаики, который можно увидеть в Епархиальном музее, и два фрагмента алтаря. Эта базилика сильно пострадала при пожаре в IX веке, и к 890 году рядом с ее руинами был построен новый собор. Как и базилика, он был посвящен Деве Марии.
В середине XI века собор был разрушен при очередном пожаре, и пармский епископ Пьетро Кадало, ставший впоследствии антипапой Гонорием II, начал его восстановление. В 1106 году собор был освящен папой Паскуале II. Предположительно работами руководил скульптор Никколо, известный своими работами в Пьяченце, Ферраре и Вероне. Документальные подтверждения этому отсутствуют, но, весьма вероятно, что во время землетрясения 1117 года собор снова серьезно пострадал, и поэтому в последней четверти столетия был в очередной раз перестроен под руководством Бенедетто Антелами.


Фасад собора примечателен тремя лоджиями и тремя порталами, украшенными скульптором Лукино Бьянкино в 1494 году.
В конце XIII века мастерами Кампьоне (группа архитекторов и скульпторов из провинции Комо в Ломбардии) был закончен фасад собора (в частности, был достроен верхний ярус галерей), в XVI веке окно-роза было расширено до современного вида.
Центральный портал

Резные двери выполнены в 1494 году Лукино Бьянкини.


Белый и розовый львы работы Джамбоно да Биссоне, созданные 1281 году. Согласно средневековому летописцу Фра Салимбене, разные цвета львов символизируют две природы Христа, человеческую и божественную.

В архивольте портала — аллегории месяцев, возможно, работы Антелами. Когда в конце XIII века мастера Кампьоне строили крыльцо-протир (protiro), они перенесли рельефы на его арку.
В 1284 году по указанию епископа Обиццо Санвитале была разрушена старая колокольня, и за десять лет на ее месте была построена новая, высотой около 65 м. Планировалась постройка и второй колокольня, с северной стороны фасада — как во французских соборах, но строительство, начавшееся в 1602 году, не продвинулось дальше закладки фундамента.
*** *** ***
Внутри собор имеет форму латинского креста с центральным нефом и боковыми приделами, разделенными колоннами.


Интерьер собора сформировался, в основном, в XV – XVI вв. К 1411 г. богатыми гильдиями и знатными горожанами были построены десять часовен, для доступа к которым потребовалась перестройка боковых нефов, а в следующем столетии был перестроен пресвитерий. К этому же периоду относятся большинство фресок собора.

Из элементов романского периода в более или менее неизменном виде сохранились только капители колонн и епископская кафедра.
Кафедра, приписываемая Паоло Фрони, 1613 год (возможно, относится к более позднему периоду).

В куполе над средокрестием — фреска «Взятие Девы Марии на небо» Антонио Аллегри, известного как Корреджо.
Антонио Аллегри родился около 1489 года в городе Корреджо, расположенном недалеко от Модены и Реджо-Эмилии. Очевидно, что свое имя художник получил от названия родного города, в котором и началась его деятельность. Свои наиболее значительные работы — росписи покоев настоятельницы монастыря св. Павла, купола церкви св. Иоанна Крестителя и купола собора Корреджо выполнил в Парме. Купол собора был расписан Корреджо между 1524 и 1530 годами.
Фигура в центральной части купола идентифицируется как Иисус, встречающий свою мать, реже — как ангел, ведущий Марию на небо.

"Внутри, в соборе, Корреджо написал свое знаменитое «Успение Пресвятой Богородицы» и «Вознесение Пресвятой Девы». Я смотрел наверх, и мне казалось, я вижу огромный космический корабль с пассажирами, освободившимися от закона всемирного тяготения, но при этом не утратившими чувства собственного достоинства. Не всем современникам нравилась его работа, один из них даже сравнил картину с рагу из лягушек: так поразила его смелая перспектива. Но Тициан, однако, заметил: «Переверните купол и заполните его золотом, даже тогда вы не сможете в полной мере оценить картину».
По мнению Вазари, Корреджо не был оценен по достоинству, к тому же ему недоплачивали. Главной же несправедливостью в его жизни стала ранняя смерть. Подобно Рафаэлю, умер он в расцвете сил: ему было сорок, а Рафаэлю на три года меньше. Вазари рассказывает любопытную историю о смерти Корреджо. Он говорит, будто художник нес в родную деревню Корреджо (настоящее имя художника — Антонио Аллегри) тяжелый мешок с деньгами. За картину заплатили медными монетами, специально, чтобы унизить художника. Корреджо надорвался, заболел и умер от осложнения — плеврита. Если бы даже дорога до его дома из Пармы шла, никуда не сворачивая, то идти до деревни надо было двадцать пять миль. Невозможно представить, чтобы кто нибудь нес мешок с медными монетами всю эту дорогу: уж наверное, поменял бы их на более крупные деньги. Тем не менее такую историю трудно выдумать."
Генри Воллам Мортон «От Милана до Рима. Прогулки по Северной Италии»
"Густые белые облака, пронизанные золотом и сквозящие кое-где синевой, заполняют купол. Герои и боги нового Олимпа, полунагие апостолы Христа, возникают среди тающих глыб этой странной материи, из которой слагается архитектура их небесного жилища. Перед нами эмпирей, новая стихия, не имеющая земной тяжести и в то же время плотная настолько, что ее можно коснуться рукой, упереть на нее ногу. И, с некоторым усилием прорывая ее, утопая, исчезая в ней и вновь появляясь, взлетают сонмы ангелов вслед за возносящейся Богоматерью в куполе собора. Пусть чудаческой и даже нелепой с различных точек зрения покажется холодному взгляду случайного посетителя эта головокружительная роспись. Поймет ли он мечту Корреджио, участие его в полетах и играх этих порождений стихии – саламандр, сильфид и гениев, которых пришлось художнику окрестить именем христианских святых и оправдать названием ангелов? Пармский мастер создал здесь свое небо язычника и живописца. .. Легендарное небо Корреджио покоряет нас силой своей трансцендентальной вещественности."
Павел Муратов «Образы Италии»
*** *** ***
Снятие с креста

На рельефе, выполненном Бенедетто Антелами в 1178 году, изображено снятие Иисуса с креста. Многие персонажи, включая солнце и луну в медальонах, подписаны: Иосиф Аримафейский поддерживает тело Христа, пока Никодим, стоящий на лестнице, вытаскивает гвоздь из его левой руки. Правую руку Христа держат Дева Мария и архангел Гавриил. Между Иосифом и Марией — фигура с победно развевающимся знаменем с крестом, символизирующая церковь. За Девой Марией — Иоанн (вероятно, Богослов) и три Марии, Магдалина, Клеопова и Зеведеева.
В правой части рельефа — фигура, уронившая преломленное знамя, символизирующая синагогу. Ее голову пригибает архангел Рафаил. Далее — центурион и четыре мужчины и одна женщина, вероятно, изображающие евреев. На переднем плане — группа из четырех людей, делящих одежды Христа.
*** *** ***
Фрески в центральном нефе выполнены в 1567 – 1571 годах Латтанцио Гамбарой и Бернардино Гатти.




Своды нефа расписали Джироламо Бедоли Маццола и Франческо Мендоньи в период с мая 1555 года по июнь 1557 года.
Свод правого рукава трансепта был расписан художником Микеланджело Ансельми в 1548 году.


Фреска «Христос-Судия» в апсиде и росписи свода пресвитерия выполнены в 1538 – 1544 годах пармским художником Джироламо Маццола Бедоли, современником Пармиджанино. Слева Дева Мария, смотрящая на своего сына, апостол Петр, держащий ключи, к которому повернулся Иоанн Богослов. У ног Петра — ангел, держащий папскую тиару. Справа — Иоанн Креститель и апостол Павел.
*** *** ***
"Красивый собор и великолепный баптистерий находятся не в центре города. С наступлением темноты они погружаются в таинственную средневековую тишину, что мне чрезвычайно нравится. И в самом деле, удаленные от центра улицы Пармы, такие оживленные днем, вечером словно бы переносятся в старинные времена, становятся местом для плаща и шпаги."
Генри Воллам Мортон «От Милана до Рима. Прогулки по Северной Италии»
Стендаль «Рим, Неаполь и Флоренция»
"Купольная фреска напомнила Марии-Луизе одну из картин Корреджо в Парме, а воспоминание о родной Парме всегда было ей приятно."
Лион Фейхтвангер «Гойя, или Тяжкий путь познания»

Дуомо ди Парма - Duomo di Parma / Кафедральный собор Пармы - Cattedrale di Santa Maria Assunta
"Как остров среди все нивелирующих волн современности высится обширный романский собор, с огромными химерами у входа, с башней кампаниле и диковинным баптистерием. Здесь чувствуешь «разрыв времен», которому не удивился бы во всякой иной стране, кроме Италии, где не дает ощущать этого ни живая и деятельная Тоскана, ни даже промышленная и деловая Ломбардия. Собор и баптистерий полны живописью и очень старыми рельефами, которые, быть может, показались бы интереснее, не будь они в Парме. И пармская галерея, быть может, возымела бы совсем другую репутацию, не окажись она в стенах этого лишенного обаяния города."
Павел Муратов «Образы Италии»
В V или VI веках на месте современной пьяцца Дуомо была построена большая базилика — предположительно, трехнефная, с мозаичными полами и мраморным интерьером. До нашего времени от базилики сохранились только фрагмент мозаики, который можно увидеть в Епархиальном музее, и два фрагмента алтаря. Эта базилика сильно пострадала при пожаре в IX веке, и к 890 году рядом с ее руинами был построен новый собор. Как и базилика, он был посвящен Деве Марии.
В середине XI века собор был разрушен при очередном пожаре, и пармский епископ Пьетро Кадало, ставший впоследствии антипапой Гонорием II, начал его восстановление. В 1106 году собор был освящен папой Паскуале II. Предположительно работами руководил скульптор Никколо, известный своими работами в Пьяченце, Ферраре и Вероне. Документальные подтверждения этому отсутствуют, но, весьма вероятно, что во время землетрясения 1117 года собор снова серьезно пострадал, и поэтому в последней четверти столетия был в очередной раз перестроен под руководством Бенедетто Антелами.


Фасад собора примечателен тремя лоджиями и тремя порталами, украшенными скульптором Лукино Бьянкино в 1494 году.
В конце XIII века мастерами Кампьоне (группа архитекторов и скульпторов из провинции Комо в Ломбардии) был закончен фасад собора (в частности, был достроен верхний ярус галерей), в XVI веке окно-роза было расширено до современного вида.

Резные двери выполнены в 1494 году Лукино Бьянкини.


Белый и розовый львы работы Джамбоно да Биссоне, созданные 1281 году. Согласно средневековому летописцу Фра Салимбене, разные цвета львов символизируют две природы Христа, человеческую и божественную.

В архивольте портала — аллегории месяцев, возможно, работы Антелами. Когда в конце XIII века мастера Кампьоне строили крыльцо-протир (protiro), они перенесли рельефы на его арку.
В 1284 году по указанию епископа Обиццо Санвитале была разрушена старая колокольня, и за десять лет на ее месте была построена новая, высотой около 65 м. Планировалась постройка и второй колокольня, с северной стороны фасада — как во французских соборах, но строительство, начавшееся в 1602 году, не продвинулось дальше закладки фундамента.
*** *** ***
Внутри собор имеет форму латинского креста с центральным нефом и боковыми приделами, разделенными колоннами.


Интерьер собора сформировался, в основном, в XV – XVI вв. К 1411 г. богатыми гильдиями и знатными горожанами были построены десять часовен, для доступа к которым потребовалась перестройка боковых нефов, а в следующем столетии был перестроен пресвитерий. К этому же периоду относятся большинство фресок собора.

Из элементов романского периода в более или менее неизменном виде сохранились только капители колонн и епископская кафедра.
Кафедра, приписываемая Паоло Фрони, 1613 год (возможно, относится к более позднему периоду).

В куполе над средокрестием — фреска «Взятие Девы Марии на небо» Антонио Аллегри, известного как Корреджо.
Антонио Аллегри родился около 1489 года в городе Корреджо, расположенном недалеко от Модены и Реджо-Эмилии. Очевидно, что свое имя художник получил от названия родного города, в котором и началась его деятельность. Свои наиболее значительные работы — росписи покоев настоятельницы монастыря св. Павла, купола церкви св. Иоанна Крестителя и купола собора Корреджо выполнил в Парме. Купол собора был расписан Корреджо между 1524 и 1530 годами.
Фигура в центральной части купола идентифицируется как Иисус, встречающий свою мать, реже — как ангел, ведущий Марию на небо.
"Внутри, в соборе, Корреджо написал свое знаменитое «Успение Пресвятой Богородицы» и «Вознесение Пресвятой Девы». Я смотрел наверх, и мне казалось, я вижу огромный космический корабль с пассажирами, освободившимися от закона всемирного тяготения, но при этом не утратившими чувства собственного достоинства. Не всем современникам нравилась его работа, один из них даже сравнил картину с рагу из лягушек: так поразила его смелая перспектива. Но Тициан, однако, заметил: «Переверните купол и заполните его золотом, даже тогда вы не сможете в полной мере оценить картину».
По мнению Вазари, Корреджо не был оценен по достоинству, к тому же ему недоплачивали. Главной же несправедливостью в его жизни стала ранняя смерть. Подобно Рафаэлю, умер он в расцвете сил: ему было сорок, а Рафаэлю на три года меньше. Вазари рассказывает любопытную историю о смерти Корреджо. Он говорит, будто художник нес в родную деревню Корреджо (настоящее имя художника — Антонио Аллегри) тяжелый мешок с деньгами. За картину заплатили медными монетами, специально, чтобы унизить художника. Корреджо надорвался, заболел и умер от осложнения — плеврита. Если бы даже дорога до его дома из Пармы шла, никуда не сворачивая, то идти до деревни надо было двадцать пять миль. Невозможно представить, чтобы кто нибудь нес мешок с медными монетами всю эту дорогу: уж наверное, поменял бы их на более крупные деньги. Тем не менее такую историю трудно выдумать."
Генри Воллам Мортон «От Милана до Рима. Прогулки по Северной Италии»
"Густые белые облака, пронизанные золотом и сквозящие кое-где синевой, заполняют купол. Герои и боги нового Олимпа, полунагие апостолы Христа, возникают среди тающих глыб этой странной материи, из которой слагается архитектура их небесного жилища. Перед нами эмпирей, новая стихия, не имеющая земной тяжести и в то же время плотная настолько, что ее можно коснуться рукой, упереть на нее ногу. И, с некоторым усилием прорывая ее, утопая, исчезая в ней и вновь появляясь, взлетают сонмы ангелов вслед за возносящейся Богоматерью в куполе собора. Пусть чудаческой и даже нелепой с различных точек зрения покажется холодному взгляду случайного посетителя эта головокружительная роспись. Поймет ли он мечту Корреджио, участие его в полетах и играх этих порождений стихии – саламандр, сильфид и гениев, которых пришлось художнику окрестить именем христианских святых и оправдать названием ангелов? Пармский мастер создал здесь свое небо язычника и живописца. .. Легендарное небо Корреджио покоряет нас силой своей трансцендентальной вещественности."
Павел Муратов «Образы Италии»
*** *** ***
Снятие с креста

На рельефе, выполненном Бенедетто Антелами в 1178 году, изображено снятие Иисуса с креста. Многие персонажи, включая солнце и луну в медальонах, подписаны: Иосиф Аримафейский поддерживает тело Христа, пока Никодим, стоящий на лестнице, вытаскивает гвоздь из его левой руки. Правую руку Христа держат Дева Мария и архангел Гавриил. Между Иосифом и Марией — фигура с победно развевающимся знаменем с крестом, символизирующая церковь. За Девой Марией — Иоанн (вероятно, Богослов) и три Марии, Магдалина, Клеопова и Зеведеева.
В правой части рельефа — фигура, уронившая преломленное знамя, символизирующая синагогу. Ее голову пригибает архангел Рафаил. Далее — центурион и четыре мужчины и одна женщина, вероятно, изображающие евреев. На переднем плане — группа из четырех людей, делящих одежды Христа.
*** *** ***
Фрески в центральном нефе выполнены в 1567 – 1571 годах Латтанцио Гамбарой и Бернардино Гатти.




Своды нефа расписали Джироламо Бедоли Маццола и Франческо Мендоньи в период с мая 1555 года по июнь 1557 года.
Свод правого рукава трансепта был расписан художником Микеланджело Ансельми в 1548 году.


Фреска «Христос-Судия» в апсиде и росписи свода пресвитерия выполнены в 1538 – 1544 годах пармским художником Джироламо Маццола Бедоли, современником Пармиджанино. Слева Дева Мария, смотрящая на своего сына, апостол Петр, держащий ключи, к которому повернулся Иоанн Богослов. У ног Петра — ангел, держащий папскую тиару. Справа — Иоанн Креститель и апостол Павел.
*** *** ***
"Красивый собор и великолепный баптистерий находятся не в центре города. С наступлением темноты они погружаются в таинственную средневековую тишину, что мне чрезвычайно нравится. И в самом деле, удаленные от центра улицы Пармы, такие оживленные днем, вечером словно бы переносятся в старинные времена, становятся местом для плаща и шпаги."
Генри Воллам Мортон «От Милана до Рима. Прогулки по Северной Италии»
no subject
Date: 2025-06-02 05:56 am (UTC)no subject
Date: 2025-06-02 06:01 am (UTC)no subject
Date: 2025-06-02 08:05 am (UTC)за что Муратов так Парму то невзлюбил?))
львы очаровательны и печальны, интересная идея насчет белого и розового
собор величественен и тоже печален
no subject
Date: 2025-06-02 10:42 am (UTC)Мне Парма понравилась больше всего. Конечно, это тоже субъективно. В Парме был единственный недождливый день.
И впечатление — солнечный, приветливый, ухоженный и очень чистый город.
Болонья выглядит обшарпанной и неухоженной. К сожалению, довольно грязно. Стены, особенно, в аркадах исписаны иероглифами.
В Ферраре ужасно неудобная пешеходная тропа — мелкая галька.
no subject
Date: 2025-06-02 11:07 am (UTC)пешеходная тропа мелкой галькой, это же кошмар, даже в кроссовках(((
граффити к сожалению все больше портят старые районы
no subject
Date: 2025-06-02 05:07 pm (UTC)В этот же день в Ферраре были велогонки. Радость для поставщиков шин.
no subject
Date: 2025-06-02 08:53 pm (UTC)кошмар таки, ну вот какой идиот такое выложить мог?((((
да уж, повезло(((
no subject
Date: 2025-06-03 06:39 am (UTC)no subject
Date: 2025-06-03 10:41 am (UTC)мелкая острая щебенка? исторически? так она бы уже обкататься должна была))
no subject
Date: 2025-06-03 10:49 am (UTC)no subject
Date: 2025-06-03 10:52 am (UTC)что-то мне подсказывает, что при герцогах было лучше)))
no subject
Date: 2025-06-03 10:57 am (UTC)