bibliolater | Фаэнца. Международный музей керамики (5)

Марк Шагал. Купидон, 1952

Керамика в Европе с XVI по XX век
Этот раздел представляет основные европейские производственные центры с XVI по XX век: европейскую майолику, «шинуазри» в белом и синем цвете Дельфта, орнаменты с низким обжигом — техника, при которой треть обжигают при более низкой температуре, чем предыдущие, технику с мотивом «розы», который в XVIII веке из Страсбурга распространился по всей Европе.

Европейское производство каменной керамики представляет секцию кувшинов с типичным солёным покрытием — техникой, при которой во время обжига при высокой температуре вводили соль в печь для определения определённого воздействия на поверхность (Кёльн и регион Вестервальд), датируемая XVI–XVII веками.
Большой интерес представляет коллекция, посвященная итальянскому и европейскому ХХ веку, с керамикой периода футуризма и работами великих мастеров. таких как Пикассо, Шагал, Матисс, Артуро Мартини, Фонтана, Леончилло, Бурри или произведения великих итальянских и европейских производителей.

В этом разделе есть «музей внутри музея». В нем хранятся работы Пикассо, Матисса, Шагала, Руо, Леже, созданные в основном в Валлори с 1947 года, и открывают новое видение этого древнего материала.

Кёльн. Кружка, XVI век

Франция, XVI век

Веджвуд, около 1770-1775

Майсен, около 1750-1760

Чашка и блюдце для шоколада

Франция, XIX век

Испания, около 1500-1525

Йозеф Ханнонг. Блюдо. 1762-1775
Страсбургский фаянс семьи Ханнонг я впервые увидела в Музее фонда Петера и Ирене Людвиг в Бамберге и написала об этом фаянсе подробный пост

Анри Матисс. Блюдо, 1948

Пабло Пикассо. Четыре времена года, 1950
*** *** ***

Модерн – Ар-деко

Раздел посвящён модерну и ар-деко с начала XX века до сороковых годов.
Рождённое из идеи Гвидо Антонелло, страстного любителя керамики начала XX века, пространство разделено на четырнадцать тематических направлений — от повторного открытия извилистых линий природы и женской фигуры модерна, стилизованной линии и экзотике ар-деко до открытия выставок и биеннале в Монце.

*** *** ***

Итальянская керамика второй половины XX века
Послевоенный период в Италии — это художественный период с чередой стилей и фигур с новаторскими личностями. Керамика полностью интерпретирует её жизненную силу, разрыв с прошлым, хорошо представленный в работах от второй половины XX века до наших дней.
Фигуративное выражение остаётся важным краеугольным камнем для многих художников, вдохновлённых великими скульптурами бесспорных мастеров, таких как Артуро Мартини. К этому добавляется пикасовский и неокубистский аспект, широко распространённый в Италии особенно с 1947 года — года, когда Пикассо начал свой опыт в керамике.